(+) Dr. Hummel sieht mich und andere Papierskulpturen

galerie bis die schwester kommt

dreierlei hinsichten:
1. das pragmatische setting der „galerie bis die schwester kommt“ war für mich ziemlich unwiderstehlich: eines der schönsten ensembles an geschäftsportalen in mödling, im original-zustand erhalten in der mödlinger altstadt.
eine in relation zur grundfläche große schaufensterfront garantiert auch ohne öffnungszeiten eine große präsenz meiner arbeit. und das beste: ein leerer raum! und freie hand von der schwester!

2. der künslerische ansatz: ich bin davon ausgegangen, diese zwischenzeitliche nutzung einerseits inhaltlich auf einen zeitpunkt nach der installation auszulegen, was eine gewisse spannung ergeben würde. “bis die schwester kommt“ und andererseits das wort „galerie“ wörtlich zu nehmen und der präsentation das flüchtige zu verleihen - das absehbare ende an diesem ort.
das ergebnis war eine skulptur, die die galerie quasi in sich beherbergt und nicht wie üblich die skulptur, die einfach in einer galerie steht. sozusagen der gepackte koffer inkl. galerie.
das alles betrifft aber einzig und allein das konzeptionelle innenleben der figur und ist vom standpunkt des passanten, also von der straße aus nicht zu sehen. sowie sich zum zeitpunkt der eröffnung die tür zum geschäft öffnet, öffnet sich auch die innenseite der skulptur und ist dann einen abend lang galerie.meine papierskulpturen zeichnen sich immer aus durch eine starke polarität zwischen innen und aussen. diese membrane der oberfläche und ihre mehr oder weniger große durchlässigkeit und ihre zwei seiten sind das wesentliche daran. vergleichbar mit der architektonischen gebäudehülle und dem erleben des seitenwechsels beim eintreten.

3. die inszenierung: ich wollte aus gegebenen anlass diese installation mit dem projekt des schmuckgeschäfts verknüpfen. so wie photografie eine projektion des lichtes ist, so kann eine idee eine projektion in die zukunft sein.
diesen überlegungen folgend, habe ich eine „projektion der schwester“ schon anfang juli 2008 im geschäft auftauchen lassen. sie diffundierte sozusagen aus der östlichen wand des raumes, blieb dort etwa 2 wochen und hielt sich anschliessend an mehreren positionen im raum auf. parallel zur „echten“ schwester nahm sie den raum in augenschein und immer mehr in besitz.

am tag der eröffnung der galerie durch meine schwester susanne kramer im oktober 2008 wurde diese projektion von der gegenwart eingeholt und die skulptur wurde daher obsolet.

English summary:
My sister is a jewellery–designer and opened a shop in October 2008. Over the summer the gallery-room was empty and she asked me to use it for an exhibition. I decided to make an installation which should be like a projection into the future in the sense of portraying her mental preparation on opening this shop. In the first week of July I let the head appear in the shop. The following months we changed the position of the figure every week and did several actions with it. For the opening I installed a slide show of my work on a laptop inside the head which you could only see from the back of the figure. So the sculpture itself became the gallery like a contraction and preparation for leaving before ....the sister comes. The opening was announced as the vernissage of the shop and the finissage of „gallery until the sister comes“. The projection into the future met the present, which made the object useless.